KLIK FOTO = STORT format og diashow
EN SAMLERS HJEM
Udstilling d. 1 – 23 DECEMBER 2012
Juleudstilling fuld af keramisk kunst - keramikelskere og samleres drøm
Udstillingen viser en 'stue' fyldt med specielle originale værker og stiller skarpt på keramiske samlerobjekter, fortællinger om mennesker, nutid, kunst og kærlighed til materiale, håndværk, æstetik, sociale og politiske budskaber i tidens keramik.
Hvordan bor man i sit hjem fyldt med en passioneret keramisk samling?
- Livsstilprogrammer sætter fokus på samlere, samlinger, skønne hjem, indretning, design til bolig, kunstkøb...
Keramik bedømmes traditionelt på funktionsværdi og værdsættes som kunstobjekt. - Funktionelt design, håndværkslavet eller kunstnerisk værdi?
– Det hele viser også bare en lyst til livet og flere måder at fortælle de historier, vi har brug for at se på og mindes om hver dag?
Udstillingen handler om at bruge tingene – at have plads til originale værker på alle hylder og vægge - et bord dækket til kaffeselskab, middag og frokost med utraditionelle værker i sammenspil.
Her tilbydes inspiration til julegaven, fornyelse af hjemmets indretning, nyt til den private samling, - at se og nyde et smukt udvalg af originale keramiske værker.
Ingen smalle steder, men plads til livsstil med det hele - til glæde, omtanke, skønhed.
Ting til bord, væg, vindueskarm, reol , hylde - alle rum i hjemmet - stue, køkken, kontor.
Specielle værker der kan købes for få eller flere penge af en passioneret samler og de der simpelthen bare elsker smukke usædvanlige ting.
Udstillingen EN SAMLERS HJEM ændres i løbet af december måned..
SE også Galleriets samling på websiden/Galleri shop - KLIK!
Anne Fløcke - Bente Hansen - Bente Skjøttgaard - Bodil Manz - Charlotte Thorup - Christina Schou Christensen - Esben Klemann - Extrudox A/S Steen Ipsen/Anne Tophøj - Gerd Hjort Petersen - Hans Munck Andersen - Hans Vangsø - Heidi Henze - Helle Hove - Iben Kielberg - Jakob Stig Isaksen - Karen Bennicke - Karen Harsbo – Kim Holm - Kirsten Christensen - Lis Ehrenreich - Lisbeth Holst-Jensen - Lone Skov Madsen - Louise Birch - Malene Müllertz - Marianne Krumbach - Marianne Nielsen - Martin Bodilsen Kahldahl - Mette Marie Ørsted - Mikael Jackson - Morten Løbner - Ole Jensen - Sandra Davolio - Sten Lykke Madsen - Turi Heisselberg Pedersen - Ann Linnemann... USA - Akio Takamori - Kurt Weiser - Richard Shaw - Lesley Baker - ENGLAND - Paul Scott - Margaret O'Rorke - Neil Brownsword - Charlotte Hodes - Stephen Dixon – NORGE - Elisa Helland-Hansen – AUSTRALIEN - Kirsten Coelho - Prue Venables - Stephen Bowers...
Udvalgte værker og kunstnere:
Bodil Manz er internationalt anerkendt for sine smukke, tynde, transparente porcelæn cylindere med grafiske motiver. Værkerne blev specielt udvalgt til udstillingen 'FRAGILE' i galleriet juli. Et værk har en særlig organisk form i samspil med de stramme grafiske linier på cylinderformen, Bodil er berømt for.
Bente Hansen er en af Danmarks kendte keramikere. Hun har i sin lange karriere været særdeles aktiv og engageret indenfor dansk keramik og design. Værkerne i galleriet er udført i 2012, eksperimenterende brug af lag på lag transfer på ovale og geometriske former. Farverige og kalejdoskopiske med mindelser om Bauhaus, avantgarden fra Rusland og meget mere.
Esben Klemann er uddannet på Det Kongelige Danske Kunstakademi. Han er kendt for sine bemærkelsesværdige skulpturelle og arkitektoniske værker, udsmykningsprojekter i Danmark og udlandet.
Han arbejder lige frit med arkitektoniske værker til byrum og udstilling. Altid udfordret af materialets egenskaber og med lyst til at afprøve grænser. Værker til væg og vandret flade - vertikalt og horisontalt.
Paul Scott (UK) www.cumbrianblues.com er internationalt kendt for sin forskning i keramik og trykteknik. Han har en doktorgrad fra Manchester Metropolitan University for sin MIRIAD fondsstøttede forskningsprojekt om trykte landskabsmotiver på bordservice Ceramics Landscape Remediation and Confection. Han udfører selv større udsmykninger og individuelle værker, der er politiske, samfundsrelevante, samtidsbeskrivende, kritiske og overskrider grænserne mellem kunst, design og kunsthåndværk. Her ses bl.a. serveringsfadet 'A Willow for Ai Weiwei'.
Akio Takamori (USA/Japan) er berømt for sine figurative værker og mesterlige tegninder på keramisk form. Her tager han lystigt udgangspunkt i race, køn og samliv. Han bruger ofte vasen, beholderen som grundform, hvorpå personerne, figurtegninger frit bevæger sig udenpå og indeni formen i en sanselig streg. Figurvaserne om det erotiske og kærlighed leder tankerne hen på hemmelige rum og skjulte sider, der afsløres rundt om og indeni formen.
Stephen Dixon (UK) www.artdes.mmu.ac.uk/p/sd er leder af forskningsafdeling på MIRIAD, Manchester Institute for Research and Innovation in Art and Design.
'Janus Head' er et stort, sammensat hoved baseret på den tohovede romanske gud, en metafor for den keramiske samling på V&A.
'Inventory', en serie digitalt trykte porcelænstallerkender udført på Victoria & Albert Museum, London (2009-10), kombinerer tegninger fra skulptursamlingen med dokumenter til samlingen.
Richard Shaw (USA) www.richardshawart.com bor og arbejder i Berkley, Californien. Han er anerkendt for sin pionerende, surreal, tromp l'oeil skulpturelle former.
I mere end fyrre år har han været en betydelig figur i amerikansk keramik og har opnået international berømmelse. Værkerne er humoristisk underfundige og overrasker beskueren med deres virkelighedstro gengivelse. Værker: Letters to Alice - Willow ware with Pin Cyshion
Charlotte Hodes (UK) vwww.charlottehodes.com arbejder i London som Professor på Fine Art på London College of Fashion, University of the Arts. Hun arbejdede for den engelske keramikvirksomhed Spode indtil dens lukning, og samarbejder nu med Paul Scott i research af keramiske motiv-arkiver.
Serveringsfad og opsats på udstillingen er lavet med udgangspunkt i Spode virksomhedens historiske arkiv af kobbertrykplader og transfer.
Lesley Baker (USA) www.lesleybaker.com arbejder som Assistant Professor på Ceramics på Herron School of Art and Design IUPUI, Indianapolis, USA. Hendes arbejde består af værker med et underliggende socialt tema. Fad med trykte motiver til ophæng på væggen.
Prue Venables (Australien)gør valget af porcelæn helt forståeligt for alle, der ser efter styrke og klokkeklar renhed. Hendes arbejder er overbevisende brugbare med velovervejede, underliggende ekkoer af målbevidst sprødhed og anderledes funktionalitet. Hun er internationalt anerkendt, bor og arbejder i Australien. Sort matglaseret skål med hanke, hånddrejet.
Stephen Bowers (Australien) motiver reflekterer over erindring i form af udklip og skår som dele af minder, der overlever - mønstre, kanter billeder og skygger.
Han arbejder i et personligt univers med en surreal, underfundig, humoristisk, skeptisk og satirisk undertone. Han udfordrer beskueren til at se – og se igen.. Værket 'Skull' kommer fra en serie kranier af Australiens fiktive, legendariske historiske personer, sande identiteter og litterære figurer som f.eks. Sherlock Holmes, Jeeves.. Vægfadene fortæller på samme vis hver en særlig historie.
Paul Scott og Ann Linnemann (UK/DK)- Landscape Blue serien rummer små serier kopper og tallerkener med koboltblå silketryk og guld/sølv på tyndt hånddrejet, transparent porcelæn. Motiverne refererer til 'sommer og vintertræer' fra Kongens Have, orientalsk ornamentik, engelske og svenske kaffe/testel. Alt er hånddrejet af Ann Linnemann med silketryk-motiver udført af Paul Scott.
Marianne Nielsen (DK) www.mariannenielsen.com spiller en væsentlig rolle i dansk keramisk samtidskunst. Hun interesserer sig for naturens rolle i vores tid. Det kan kaldes en poetisk og måske 'nørdet' måde, når hun gengiver naturlige 'objekter' som bjerge, fjer, blade, blomster.. Hun arbejder raffineret med en fint sart humoristisk tone, fremstiller værker af æstetisk skønhed, beskriver forunderlige, essentielle skønhedsbegreber, der måske gemmer på hemmeligheder, private mindelser, og rummer et udefinerbart spørgsmål om virkelighedsopfattelse og os selv.
Ann Linnemann (DK) - LINK viser blandt andet Body Landscape - inspireret af kulturlandskaber fra Danmark og Australien. Et landskabstema om 'billedets' dekorative og historiefortællende samklang med form, hvor horisontlinien tricker øjets oplevelse af forrest og bagerst fra 2D-perspektivbilledet til den organiske eller runde skåleform. Naturfortællingen er sammensat med tankespin om virkelighed, sandhed og illusion. Alle værker er hånddrejede og penselmalet med keramiske farver og glasurer.
Christina Schou Christensen er en af de nyuddannede keramikere, der vakte opsigt med sine nytænkende værker på Charlottenborg Forårsudstilling og er en af de unge kunstnere samlerne skal holde godt øje med.
Her vises traditionelle kopper og tallerkener, hvor glasuren drypper/flyder igennem den ene del til den anden og får beskueren til at undre sig.