2D til 3D - Udstilling januar 2010

Porcelæn og fotografi forenes i Ann Linnemann studie galleri



2D til 3D
Ole Akhøj & Ane-Katrine von Bülow
Udstilling d. 7 – 30 januar 2010


Et unikt samarbejde mellem fotograf Ole Akhøj og keramiker Ane-Katrine von Bülow kan opleves i udstillingen 2D Til 3D , hvor det sprøde sort/hvide fotografi forenes med porcelænskåles runde form.

Med digitale virkemidler rejser Ole Akhøjs grafiske motiver sig fra papiret og forenes med de runde former. Fotografiets detaljer indgår som heldækkende motiver på Ane-Katrine von Bülows store porcelænsskåle. Den danske vilde natur indfanges i fotografiet i form af udsnit og næroptagelse af naturens rytmer og strukturer. Øjeblikket, stofligheden og lysets leg med grenenes skygger er kendetegnende for Akhøjs skarpe, men sprøde motiver.

Det unikke ved Ane-Katrines grafiske sort/hvide porcelænsskåle er mødet mellem det trykte mønster og skålenes dobbelt-krumme form. Dette kræver enestående tålmodighed og perfektionisme, men selv om der er en omfattende og kompliceret teknisk proces bag skålene, er udtrykket delikat og enkelt.

Ane-Katrine bruger computeren som redskab til at bearbejde og tilpasse fotografierne, men det digitaliserede motiv overføres til store porcelænsskålene via traditionelt håndværksmæssigt seriegrafisk tryk. Skålene bliver således skabt i mødet mellem ny teknologi og gammelt håndværk.

Publikum får et særligt kig til arbejdsprocessen via en installation, der synliggør bevægelsen fra 2D til 3D. Skitser i form af skiftende fotografier og strukturer projiceres over på porcelænsskålen.

Dele af arbejdet er udført på Statens Værksteder for Kunst og Håndværk. Statens Kunstfond har støttet samarbejdsprojektet.

Ane - Katrine von Bülow keramisk formgiver
Ane-Katrine von Bülow er uddannet i 1980 på Danmarks Designskole, med ophold og Sumié træning i Japan. Hun har været underviser på Danmarks Design skole fra 1983 – 2007. Har vundet adskillige danske og internationale priser for sit arbejde herunder den tyske Westerwaldpreis i 2004 og Danish Crafts pris Best Craftmanship i Crafts Collection 2005. Har deltaget i Biennalen for Kunsthåndværk og Design 2004 og 2007. Har udstillet på diverse gallerier i Danmark, Tyskland, Holland, Frankrig og England. Ane-Katrine sælger sine værker gennem Ann Linnemann studie galleri i København.
www.anekatrinevonbulow.dk/

Ole Akhøj fotograf
Ole Akhøj er uddannet fotograf i 1971 W&S Fotografi København og har siden 1978 haft sit eget atelier. Akhøj har udstillet flere gange på Forårsudstillingen på Charlottenborg, Kunstnernes Efterårsudstilling på Den Frie Udstillingsbygning og har desuden deltaget i Biennalen for Kunsthåndværk og Design samt diverse udstillinger i Danmark og udlandet. Han har modtaget flere legater af blandt andet Statens Kunstfond, Ny Carlsbergfondet og Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond. Udstiller desuden fotografi i kunstnersammenslutningen Riimfaxe, og fungerer som fotograf for kunsthåndværkere, designere, arkitekter og museer.
www.oleakhoej.dk/

Taking Time - Craft & Slow movement









Taking Time: Craft and the Slow Movement
A collaboration between Craftspace and Helen Carnac to explore the identity of craft within the Slow Movement.

Venues for the touring exhibition:
The Waterhall, Birmingham Museum & Art Gallery
17 October 2009 — 4 January 2010
Dovecot Studios (Innovative Craft) , Edinburgh
18 January — 22 March 2010
Harley Gallery, Worksop
2 April — 6 June 2010
Millennium Court Arts Centre, Northern Ireland
4 August — 25 September 2010
University of Hertfordshire Galleries, St Albans
13 October — 20 November 2010
Plymouth City Museum and Art Gallery
12 February — 9 April 2011
Platform Gallery, Clitheroe
9 May — 20 June 2011

The exhibition holds
collaborative work by Paul Scott UK and Ann Linnemann DK
Work for Making a Slow Revolution
Website: Paul Scott

LINKS
www.makingaslowrevolution.wordpress.com
Website: Paul Scott
Ann Linnemann - Biography

Kulturlandskab - udstilling okt-nov 2009







KulturLandskab Ole Akhøj og Ann Linnemann
Udstilling 1 oktober - 26 november 2009

Fotograf Ole Akhøj & keramisk formgiver Ann Linnemann viser fotografier og keramiske billedvaser med referencer til Kultur og Landskab.

Udstillerne har arbejdet med hver deres opfattelse af hvordan menneske og natur mødes i det store åbne rum, landskabet. Naturen og det menneskeskabte knyttes sammen i nye tidsbilleder beskrevet på form og flade.
I hvert sit medie fortæller de om forskellige kulturer, der bevidst og ubevidst danner forskellige former for landskab. Det kan være et arrangeret beplantet landskab, komplekst menneskeskabt som byggeri, en sportsplads, et industrianlæg, et landbrug eller dekorative elementer, der refererer til en kunsthistorisk tidsperiode sammensmeltet med naturens egenart.

Ole Akhøj viser optagelser af landskaber der i varieret omfang er præget af menneskets drift til at underlægge sig naturen. De udstillede arbejder er digitale optagelser, der vises som blækprint på papir. Der ses motiver fra Kalmykien, Rusland og Danmark. Ole Akhøj arbejder med fotografering af arkitektur og design. Udstiller desuden fotografi i kunstnersammenslutningen Riimfaxe. www.oleakhoej.dk

Ann Linnemann viser skulpturelle vaseformer, der er udført i porcelæn og malet med askeglasurer og keramiske farvekridt. Vaseformen rummer elementer af mennesket, bevægelse og kropssprog, og afspejler kroppens form. Billedekrukkerne kan ses som udtryk for minder, fascination af kulturforskelle og landskaber fra bl.a. Danmark, Kina og Australien.

SeptemberRum - Udstilling 2009









SeptemberRum

Sia Mai, Annemette Kissow, Jeanette List Amstrup og Vibeke Fonnesberg Schmidt viser deres første fælles udstilling i Ann Linnemann studie galleri d. 3 - 26 september 2009.

På denne udstilling præsenterer de et fælles rum for deres nyeste opgaver, prototyper og færdige designprodukter, som de hver især arbejder med lige her og nu.
Udstillingen hos Ann Linnemann er gruppens første udstillingssamarbejde efter at de for 20 år siden startede samtidig på Danmarks Designskole. De har herefter hver især arbejdet med keramik og glas både som unika og serieproduktion. Deres produkter er repræsenteret i Crafts Collection, og de har designet for Kähler, Holmegaard, Höganäs Keramik, Ikea, Vipp og Normann Copenhagen samt udstillet i ind- og udland.
www.Siamai.dk Listamstrup.dk Vibekefonnesbergschmidt.dk Annemettekissow.dk

Akio Takamori - Udstilling august 2009


Foto
Ole Akhøj


Akio Takamori
Ann Linnemann studiegalleri 6 - 29 august 2009


Akio Takamori er en genialt fortællende form- og billedkunstner. Han mestrer at forene billede og form, det todimensionale med 3D på en eventyrlig måde der på mystisk vis fører beskueren op i en syvende himmel.
Takamori er en af verdens absolut førende keramiske kunstnere, hvis værker MÅ opleves i virkeligheden. Nu er chancen der for at se hans nyeste værker på denne særudstilling i København. Akio Takamori bor og arbejder i USA.

Tegning, farve og form smelter perfekt sammen i Akio Takamori’s værker. Det kan være en keramisk vase, men hvert værk er som et billede, der vokser ud af den keramiske form og synes at bevæge sig mod beskueren for at fortælle sin helt egen historie. Nuancerne i paradokset er Takamori's endelige mål. Han søger sin egen vej til at forene leret, ideen og en entusiastisk skabende proces. Han når dette punkt, hvor ingen af disse kvaliteter er ude af balance eller fraværende fra værket. Det hele forenes i en sammensmeltet visuel dialog. Han opnår det øjeblik, hvor værket ophører med at være et medium eller forsøg på at meddele en ide, og ser ud som har det eksisteret til evig tid.
Se artikel: www.criticalceramics.org/reviews/shows/takamori.shtml

(Fotos af værker til udstillingen er modtaget af kunstneren)

Body Landscape - Kulturlandskab 2009


Body Landscape porcelæn - hånddrejet og videreformet - askeglasurer..keramisk farvekridt - inspireret af kulturlandskaber fra australske til danske landskaber.

Udstilling: Kulturlandskab - oktober 2009

Sommerudstilling 2009

Sommer i Nyboder
Galleriet udstiller unikke danske værker i juni - august 2009


Udstillere
Ane-Katrine von Bülow
mere info
'Jeg arbejder med serigrafi på 3D form, hvor grafiske tryk overføres til enkle keramiske former. De seriegrafiske tryk bliver brugt som teknik i et kunstnerisk udtryk, hvor de grafiske mønstre omslutter formen.' Foto: Ole Akhøj

Anne Fløche
mere info
Anne Fløche arbejder med keramiske billeder og former, der reflekterer over historie og nutid. De støvede farver i okker, gråt, italiensk rødt og sartblå med sort og hvidt kan være fra den gamle verdenskrønike, men også beskrivelser af landskab, sanselige billeder på livet her og nu.

Barbro Åberg www.barbroaberg.dk

'Mine unika opstår i en intuitiv arbejdsproces, der er vokset frem gennem årene. Jeg tillader mig at reflektere, ændre, følge impulser og give plads til en dialog med det enkelte værk. Oftest er mine værker monokrome med en overflade bestående af Terra Sigillata (finkornet ler, der dækker formen som et ”skind”), glasurer eller indfarvet ler. Jeg påfører forskellige oxyder, stains eller jordfarver, hvorpå værkerne bliver brændt op til flere gange.' Foto: Lars Henrik Mardahl

Better Lübbert www.better-lubbert.com
På udstillingen vises en stor krukke, The Upcommings. Historien omkring krukken er helt enkelt, at jeg har lyst til at udtrykke gode tanker omkring fremtiden - vi har nogle der følger efter os. I al respekt. Vi må tænke frem og gøre de rigtig valg.

Hans Vangsø mere info Foto: Ole Akhøj
For Vangsø handler hans keramiske værker om at vise en særlig urkraft og tilfældets indvirkning på materialet. Han er fascineret af brændingsprocessen, der tilfører krukken særlig karakter og stoflig rigdom.

Helle Hove www.hellehove.dk Foto: Ole Akhøj
'Tanker på vandring. Helle Hove bidrager med to vandrende hjerner i porcelæn. De kan ses som et billede på, hvordan forestillinger og associationer flyder rundt i sindet som undervandsvæsener. Samtidig udspringer de af en forundring over alle de mønstre, der opstår helt af sig selv i alt levende.'

Iben Kielberg mere info glasnettet.dk Foto: Ole Akhøj
Iben elsker farver og mønstre. Hun mestrer det at forene det varme levende glas og sandblæste dekorationer i overfladen. Motiverne stammer oftest fra naturen og er alt fra biller til sommerfugle.

Jac Hansen
To Figuriner:
'Hjerte Tyv' og 'Gud spiller ikke med terninger, men hans søster gør'.

Jeanette Hiiri
Arbejdet med keramik handler om at gøre materialet synligt. At prøve at give udtryk for de muligheder og den æstetik der ligger i materialet. Jeg arbejder med kontraster mellem form og flade og mellem det ydre og indre.

Karen Bennicke www.karenbennicke.dk
I mine skulpturer forsøger jeg at ophæve distancen mellem den logisk konkrete formverden, som vi kender fra det daglige liv, og det ulogiske, ukendte og absurde. De to arbejder er led i en større formundersøgelse, som jeg har arbejdet med gennem en stor del af vinteren. Alle er med samme mål 15x15x15 cm i uglaseret grå-hvidt stentøjsler - således at de fremstår så formelt og underspillet i deres materiale som muligt.

Karen Harsbo mere info
'Keramiske arbejder der forsætter de eksperimenterende undersøgelser af hvad der kan ske når basale keramiske materialer blandes på nye måder. Som gips med glasur, eller porcelæn med gips. Til udstillingen vil jeg træde et skridt ud af det alkymistiske forsøgslaboratorium og se på mit materiale med henblik på komposition og præsentation.'


Karin Michelsen www.karinmichelsen.dk

Lis Ehrenreich White Albarello Lis Ehrenreich's værker er mættede afarkæologisk genlyd fra tidlig persisk keramik. Omkring 9. århundrede BC i nærheden af Ziwiye, en by i Aberbaijan region i det nordvestlige Iran højland, blev der lavet en række særligt smukke kopper, fade og, måske smukkest af dem alle, kantede krukker med geometriske mønstre. Blyglasurerne, tykke glasurlag og huller giver en stor dybde og tilslører de underliggende mønstre. De persiske værkers skulpturelle natur og eroderede karakter er tæt forbundne med Ehrenreich’s keramik.
(Frit oversat fra: Ash Glazes second edition. Phil Rogers. A&C Black. London)

Mette Marie Ørsted mere info
De sidste år har jeg været optaget af produkter og redskaber fra småindustri og håndværk i det 20. årh. Disse genstande har i dag ofte objektkarakter, da deres funktion er gået tabt. Dermed skabes der et frit, mentalt rum, hvor jeg kan afprøve brugsgenstanden som funktion, fortælling eller fri form. Kanderne vises i flok, hvor de fortæller noget hver for sig og sammen. Nogle titler er tænkt som humoristiske billeder, f. eks en titel som Råbekande: Den vil så meget og kan så lidt. Foto: Ole Akhøj.

Morten Løbner Espersen www.espersen.nu
Jeg udformer beholdere med respekt for den keramiske arketype, cylinderen, der repræsenterer stabilitet og beslutsomhed. Mit mål er at skabe skønhed, at udfordre æstetiske konventioner ved anvendelse af overflader, der kun opnås ved keramisk brænding. Teksturens kompleksitet sammenstilles med formens renhed. Hver krukke handler om de uendelige muligheder hvert menneske repræsenterer.

Ninna Gøtzsche www.ninnag.com
Ninna Gøtzsche har udført nye vaser med sort og transperant glasur samt indlagt dekoration med hendes initialer. De er brændt på hovedet, så glasuren får lov at løbe. Desuden har hun udviklet et ’kaffekit’, der kan afløse pulverkaffen uden ekstra besvær!


Sandra Davolio mere info
Med udgangspunkt i krukken og vasen arbejder keramiker Sandra Davolio næsten futuristisk med det klassiske oplæg.



Sten Lykke Madsen mere info
Eventyrlige fabelfigurer med humor, poesi og historie.
Fantasifulde, fantastiske, forførende, fabelagtige og fortællende. Sten Lykke Madsen fortæller historier, som øste han af en uudtømmelig kilde af snurrige, humoristiske og syrede syner.
Alt kan ske i hans fabulerende univers, hvor intet er, hvad det ser ud til at være.


Ann Linnemann mere info Engelsk
Nye arbejder med inspiration i det australske landskab.
Drejet i porcelæn, videreformet til skulpturelle vaser.
Kobber-askeglasur og keramisk farvekridt.